Sonny Rollins: Πέθανε ο θρύλος της τζαζ σε ηλικία 95 ετών

Πέθανε σε ηλικία 95 ετών ο εμβληματικό μουσικός της τζαζ, Sonny Rollings.

Γεννημένος στη Νέα Υόρκη το 1930, ο Rollins μεγάλωσε στο Χάρλεμ και άρχισε να παίζει σαξόφωνο σε νεαρή ηλικία. Στη δεκαετία του 1950 συνεργάστηκε με μερικά από τα μεγαλύτερα ονόματα της τζαζ, ενώ οι δίσκοι του θεωρούνται πλέον κλασικοί.

Ανάμεσα στα πιο εμβληματικά έργα του ξεχωρίζουν τα Saxophone Colossus, St. Thomas και The Bridge. Το προσωνύμιο «Saxophone Colossus» τελικά έγινε σχεδόν συνώνυμο του ίδιου.

Μία από τις πιο γνωστές ιστορίες γύρω από τον Sonny Rollins ήταν η περίοδος κατά την οποία αποσύρθηκε ξαφνικά από τις ζωντανές εμφανίσεις στα τέλη της δεκαετίας του ’50.

Απογοητευμένος από το παίξιμό του και αναζητώντας τελειότητα, περνούσε ατελείωτες ώρες κάνοντας πρόβες μόνος του πάνω στη Williamsburg Bridge της Νέας Υόρκης, ώστε να μην ενοχλεί τους γείτονες.

Η ιστορία αυτή έγινε σχεδόν μυθική στη τζαζ κουλτούρα και ενέπνευσε αργότερα το άλμπουμ The Bridge.

«Νομίζω ότι όταν παίζω εντελώς αυθόρμητα, απλώς κάτι βγαίνει από κάπου, αυτή είναι η καλύτερη δουλειά μου», είχε δηλώσει ο Rollins στο NPR. «Ας πούμε, για παράδειγμα, αν παίζω ένα τραγούδι, οποιοδήποτε τραγούδι – το εξασκώ, το μαθαίνω, μαθαίνω τους στίχους, μαθαίνω ό,τι είναι δυνατόν να μάθω για το φυσικό κομμάτι της σύνθεσης ή οτιδήποτε άλλο. Έπειτα, όταν ανεβαίνω στη σκηνή μιας συναυλίας, το ξεχνάω. Προσπαθώ να μην το σκέφτομαι. Μετά αφήνω τη μουσική να με παίξει».

Δείτε ακόμη:

Ιστορική συγγνώμη από τον Πάπα Λέοντα

Η επιρροή του Rollins ξεπέρασε τη τζαζ. Μουσικοί από τη ροκ, τη soul και τη σύγχρονη experimental μουσική αναγνώριζαν στο πρόσωπό του έναν από τους σημαντικότερους αυτοσχεδιαστές της σύγχρονης μουσικής ιστορίας.

Ακόμη και σε προχωρημένη ηλικία, ο Rollins συνέχιζε να μιλά για τη μουσική ως μια ατελείωτη διαδικασία αναζήτησης. Σε παλαιότερες συνεντεύξεις είχε δηλώσει ότι ποτέ δεν ένιωσε  πως «έφτασε» πραγματικά στον ιδανικό ήχο που αναζητούσε.

Ό,τι κι αν έπαιζε, ο Ρόλινς ήταν πάντα αναγνωρίσιμος

«Λοιπόν, έχει αυτόν τον ήχο, είναι σαν τον δικό του», είπε ο Brackeen στο NPR το 2007. «Έχει έναν ήχο που είναι αυτός. Και αυτό είναι σπάνιο – είναι αστείο, αλλά είναι σπάνιο. Ακούς μόνο μερικά δευτερόλεπτα και ξέρεις ποιος είναι. Και όχι μόνο ποιος είναι, αλλά και πώς είναι; Μπορείς να ακούσεις ολόκληρη την ενέργεια της ύπαρξής του, σε κάθε νότα».

Το ρεπερτόριο και το προσωπικό στυλ του Ρόλινς καθοδηγούνταν από το προσωπικό του γούστο και όχι από το εμπόριο. Προς το τέλος της ζωής του, διατηρούσε τη δική του δισκογραφική εταιρεία, την Doxy Records (αν και διανέμονταν από μια πολύ μεγαλύτερη, εταιρική εταιρεία, την Sony Masterworks), και γνώριζε καλά τις εντάσεις μεταξύ επιχειρήσεων και τέχνης.

«Η εταιρική κουλτούρα είναι ανάθεμα για την τζαζ», δήλωσε ο Ρόλινς στο NPR. «Δεν μας αρέσει το τυπικό, όλα ακριβώς με τον ίδιο τρόπο. Ασχολούμαστε με τη δημιουργία, την ελευθερία, το να σκεφτόμαστε τα πράγματα τη δεδομένη στιγμή, όπως ακριβώς είναι η ζωή. Η ζωή αλλάζει κάθε λεπτό. Ένα διαφορετικό ηλιοβασίλεμα κάθε βράδυ, αυτό είναι η ουσία της τζαζ».